A tua música cruza eletrónica, canto tradicional e sonoridades urbanas. Como é que chegaste a esta identidade sonora tão própria?
Cresci a ouvir muitas coisas diferentes: fado, hip-hop, música eletrónica, música tradicional portuguesa… De tanto cantar e escrever, cheguei à conclusão de que havia um som específico de que gostava muito. Entre todas as coisas que ouvia, gostava de ouvir palavras que tivessem uma espécie de trejeito de rua, que ouvia mulheres na rua a cantar. Havia uma nota muito portuguesa na maneira como cantavam e essa mistura, para mim, era muito genuína, fazia sentido. Então fui procurando cada vez mais essa sonoridade. Acho que essa busca é um processo bastante solitário para qualquer artista, mas, uma vez encontrada, nunca mais a larguei. Acima de tudo, o que me interessa é aquilo que escrevo.
O facto de teres crescido rodeada de mulheres que cantavam em casa influenciou a forma como usas a voz?
Muito. Cada vez mais ouço a minha mãe na minha voz quando canto. A minha mãe fazia sempre harmonias de tudo, cantava com a minha avó… a maneira como ela ia atrás do canto da minha avó, as expressões que usava… apercebi-me que tenho muito disso na maneira como canto.
Estudaste na Metropolitana e no Hot Clube de Portugal. Isso influenciou o teu percurso?
Não. O lado técnico da música nunca me interessou porque acho que não serve aquilo que tenho na cabeça. Não sei explicar de outra maneira, mas tudo o que sempre quis foi fazer melodias e escrever letras, é isso que me interessa. Se falarmos de diferentes escolas, todas elas seguem um determinado tipo de música e nenhuma tinha aquilo que eu procurava… acho que era por isso que depois ia embora.
O novo disco chama-se Liga Dura. Para que remete este título?
Não é intencional, mas acabo por separar as palavras em todos os discos. Estão-se a tornar um padrão [risos]. Todas as pessoas têm uma história que inclui felicidade e tristeza. Há também pessoas que passam a vida inteira ao lado umas das outras sem se conhecerem verdadeiramente, também existe isso. ‘Ligadura’ porque me interessa muito o lado humano de descrever sentimentos e emoções, gosto muito de escavar isso dentro de mim. O mais interessante da história de vida de cada um é a complexidade que está por detrás e que leva as pessoas a chegarem ao sítio onde estão hoje. Os pequenos detalhes por trás dessas histórias são, para mim, os mais interessantes. Ao separar a palavra, transformei-a na força dessas feridas ou desses pequenos detalhes. A ideia de ‘ligadura’, para além de tapar uma história que não se vê por fora, é, ao mesmo tempo, a forma como criamos uma carapaça por causa de tudo o que passamos. Portanto, é uma liga (um grupo de pessoas) que endureceu com a vida.
Há um conceito atrás deste disco?
A intro do disco explica bem isso: “Os pensamentos saem sem querer / são frases que eu nem quis dizer / é de uma dor que nascem / ando cá dentro a correr / atrás dessa miragem que me continua a morder / como é que eu saio daqui?”. É uma junção de coisas que me assaltam o pensamento. Uma delas é a internet. Esta luta de estar microscopicamente a analisar o que fazemos como se houvesse uma câmara oculta… É um pensamento diário. Vivemos todos ligados à internet e a uma certa cristalização do ser, quando a pessoa tem tantos lados diferentes, e nós acreditamos cada vez mais que uma pessoa é uma marca numa página do Instagram. Depois, há outro pensamento de que falo na Brava: “cuidado que ela não se vai queixar de nada” – é, obviamente, uma ironia que reflete a ideia de que se não te queixares e te portares bem, passas pelos pingos da chuva, mas, se te queixares, pisas qualquer coisa que não deves. A Sina, por exemplo, fala sobre uma relação amorosa e sobre quem é que cede primeiro, em vez de haver uma relação natural entre as pessoas…
Como é que esses pensamentos e inquietações individuais acabam por dar forma e nome ao próprio disco?
Todas as canções do disco refletem pensamentos que tenho. Não conhecemos nada do que se passa na cabeça de alguém. A ‘ligadura’ é a armadura que criamos para lidar com coisas que se passam dentro de nós. Esse é o lado mais bonito, mais interessante e mais complexo do ser humano, porque tem erro e tem tentativa. Se não houver todos esses lados, não tem graça.
As canções são quase poemas que nascem do quotidiano. A vida e as tuas experiências são a fonte de inspiração?
A forma como escrevo tem mais realismo do que poesia, mas a poesia ajuda a transformar as canções em algo que nos acontece a todos. Não escrevo de forma muito aberta sobre a minha vida. Deixo pistas, mas não menciono nomes nem a ligação que a pessoa tem comigo. Tento descrever esse sentimento da forma mais transparente que consigo. Dores e problemas todos temos, e acho que nisso a música une as pessoas. Cresci a ouvir músicos e compositores que me salvaram muitas vezes, como é o caso do Jorge Palma, que, com as suas canções, me ajudou a resolver sentimentos. Talvez pela minha idade, que comprometia uma certa inteligência emocional, sentia que ninguém me conseguia ajudar, mas o Palma tinha sempre as palavras certas para aquela situação. Se eu conseguir usar essa ferramenta como forma de fazer companhia a alguém, já me dou por feliz.
Como surgiu a colaboração com Manel Cruz em Falsas esperanças?
Logo no início da minha carreira, o Manel foi uma das primeiras pessoas a mandar-me uma mensagem. Em contrapartida, eu fui uma groupie dos Ornatos Violeta quando eles já não existiam, fiquei anos à espera que voltassem. Receber a mensagem dele numa fase tão embrionária do meu percurso foi uma grande felicidade. Ele acabou por ir ao meu primeiro concerto. Ao longo do tempo, fomos falando e combinámos que, um dia, se fizesse sentido, haveríamos de colaborar numa canção. Há tempos, estava no estúdio, levei o início desta canção, e, quando a estávamos a montar, olhámos todos uns para os outros e dissemos: “tem de ser a voz do Manel”. Liguei-lhe e ele concordou logo.
Quando lanças um tema, pensas no impacto que ele vai ter em quem o ouve ou tentas desligar-te disso?
Se há algo que me dói, vou explorar esse sentimento. Primeiro tenho a batalha interior, depois, quando está cá fora em forma de canção, percebo que as pessoas se identificam com isso. Às vezes, estou no processo de composição de uma canção e aquilo não me diz nada. É poético, é bonito, mas não me diz nada, por isso não vou ter vontade de a cantar durante muito tempo. Mas quando estou a construir uma canção e me apetece voltar àquele texto que resume qualquer coisa que vivi, não só parece que isso ajudou a resolver um sentimento qualquer, como fui capaz de o pôr cá para fora. Acho que é uma sorte que nós, artistas, temos: pôr um sentimento cá para fora e descrevê-lo, porque parece que nos livramos um bocado dele. Por me incomodar, vou cantar sempre com muita vontade para ver se o resolvo. E, de repente, como consequência, as pessoas vêm ter comigo porque se identificam com isso.
Que fase do processo de gravação de um disco te dá mais gozo?
Aquilo que mais gosto é de escrever. Mas também procuro encontrar as pessoas certas com quem trabalhar. É importante a química que se tem com quem vamos fazer um disco, porque vamos trabalhar escrita e emoção. Vamos ter de nos sentar com aquelas pessoas nos dias bons, nos maus, nos cansativos… vamos estar a trabalhar emoções e à procura de sons, por isso, tem de haver muita sintonia e muita química.
Salas intimistas ou festivais ao ar livre?
É complicado escolher, mas acho que gosto mais de festivais. Claro que há salas das quais nunca me vou esquecer. O que interessa realmente são as pessoas que lá estão, é isso de que me lembro sempre. Guardo na memória concertos em que as pessoas tinham uma determinada energia, e aquilo contribuiu para eu também dar uma energia diferente ao concerto e para o guardar na memória de uma forma que não esperava.
Dia 19 de novembro apresentas o disco no Capitólio. O que se pode esperar deste espetáculo em termos de alinhamento e de ambiente?
Há coisas que não posso partilhar porque quero que seja uma surpresa, acho mais bonito assim. As pessoas saem da sala mais cheias com tudo o que receberam ali, que não estavam à espera de levar. Vai ser uma noite muito especial, tenho preparado pequenos detalhes, mas não posso adiantar mais.